投影仪拍出黑客帝国（投影仪拍出黑客帝国模糊）
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谁给我介绍一下2008年有哪些好看的科幻电影
片名：The Spiderwick Chronicles
译名：奇幻精灵事件簿
上映日期：2月15日
类型：奇幻片
级别：PG
出品公司：派拉蒙公司
导演：马克·沃特斯
主演：弗莱迪·海莫尔、尼克·诺特、玛丽·路易斯·帕克、大卫·斯特雷泽恩、琼·普洛莱特、塞斯·洛根
故事发生在葛雷斯家三姐弟（Grace children）身上，13岁的姐姐玛洛丽（Mallory）和9岁的双胞胎兄弟杰瑞（Jared）及赛门（Simon），在爸妈离婚后和妈妈一起搬到姨婆在乡下的一栋古老大房子里，没想到在这里，竟发生了一连串稀奇古怪的事情：墙壁里不时传出怪异的沙沙声、玛洛丽的头发被莫名其妙的绑在床头上、赛门养的蝌蚪在制冰盒里冻成了冰块、厨房被破坏得乱七八糟……这到底是谁在恶作剧？为了调查家中的神秘事件，杰瑞不但发现了一间密室，也意外的在阁楼里找到一本记载精灵的怪书……书中记载的精灵都是真的吗？这三姐弟要如何面对这一切，勇敢的解开谜团和精灵打交道呢？
影片根据荷莉·布莱克（Holly Black）创作的一系列奇幻故事改编，小说曾获得美国图书馆协会“年度最佳青少年读物”以及纽约市立图书馆“2002年最佳青少年读物”的殊荣。
卖点：奇幻生物、弗莱迪·海莫尔
片名：Nim's Island
译名：妮姆之岛
上映日期：4月4日
类型：奇幻片
级别：
出品公司：二十世纪福克斯
导演：马克·列文、珍妮佛·弗莱基特
主演：朱迪·福斯特、阿比盖尔·布莱斯林、杰拉德·巴特勒
《妮姆之岛》根据温迪·奥尔（Wendy Orr）和凯莉·米勒德（Kerry Millard）合著的童书改编，故事的主人公是一个名叫妮姆的小女孩，她与自己的科学家父亲生活在南太平洋的一个荒僻小岛上。妮姆最喜欢的书是女作家 Alexandra写的“Alex Rover——世界上最伟大的冒险家”系列小说，不过女作家本人却隐居在大城市里，从来没有冒过险。一天，妮姆父亲的小舟突然消失于茫茫大海，妮姆只能独自面对险恶的小岛生活，就在此时女作家也来到了岛上，两人必须联合起来应对困难。该片与去年的《通往特雷比西亚的桥》（Bridge to Terabithia）颇为类似，有奇幻的因素，但更关注的是现实中的主人公。
卖点：奥斯卡影后朱迪·福斯特（Jodie Foster）、《300》男星杰拉德·巴特勒（Gerard Butler）、“阳光小美女”阿比盖尔·布莱斯林（Abigail Breslin）
片名：The Chronicles of Narnia: Prince Caspian
译名：纳尼亚王国传奇：凯斯宾王子
上映日期：5月16日
类型：奇幻片
级别：
出品公司：迪士尼公司
导演：安德鲁·亚当森
主演：威廉姆·莫斯利、乔吉·亨利、斯坎达·凯恩斯、安娜·鲍威尔、本·巴恩斯、文森特·格拉斯、彼得·丁克拉格、沃维克·戴维斯、塞尔吉奥·卡斯特里托、康奈尔·约翰、皮尔佛朗西斯科·法维诺、西蒙·安德鲁、利亚姆·尼森
继2005年《纳尼亚传奇：狮子、女巫、魔衣橱》之后，2008年迪士尼影业将与沃尔顿媒体再度合作推出《纳尼亚传奇：凯斯宾王子》，带领观众重返纳尼亚的魔幻国度。影片改编自英国作家C.S刘易斯的畅销系列小说，由导演安德鲁·亚当森（Andrew Adamson）率领第一集的原班人马再度打造，将有众多新人物登场！
第一集中，来自英国伦敦的四兄妹继承了狮王Aslan成为纳尼亚王国新领导者。数年后，他们无意间从纳尼亚王国回到了原来的世界——英国，而奇妙的是，在他们竟然才离开几分钟而已。一年之后，四位主角重回纳尼亚王国，但时间却已经过了 1300年之久，而他们所认识的纳尼亚王国已不复存在，当时富丽堂皇的宫殿已成废墟，而被台尔马人所征服的纳尼亚，也落入了暴戾凶残的弥若兹国王的魔掌。在台尔马人的暴行之下，纳尼亚人几乎灭绝。不仅如此，弥若兹国王更一心一意想要杀死纳尼亚王储凯斯宾王子，让自己亲生儿子成为唯一的继承人。四兄妹将与本集出现的新角色，年轻帅气的凯斯宾王子携手合作，在众多奇幻生物的协助下，共同从台尔马人手中拯救纳尼亚，重建成充满荣耀与希望的纳尼亚世界。
卖点：原著魅力、新角色的加入
片名：Hellboy II: The Golden Army
译名：地狱男爵2：黄金军团
上映日期：7月11日
类型：奇幻动作片
级别：
出品公司：环球公司
导演：吉尔勒莫·德尔托罗
主演：朗·普尔曼、道格·琼斯、约翰·赫特、塞尔玛·布莱尔
本片是2004年《地狱男爵》（Hellboy）的续集。和上一集相比本集规模更大、动作戏更加火爆、想象力更加新奇。
人类与地狱古老的休战协议在这一集中被打破了，一位冷酷无情的地下领导者带领一支由各种各样、稀奇古怪的怪物组成的地狱军团来到地面，大肆破坏屠杀、妄图占领人间。面对这样的紧急情况，地狱男爵挺身而出站在了人类一边，他和他的伙伴 ——利兹（Liz）、鱼人（Abe）以及一个叫“Johann”能连通阴阳界的神秘人物将共同对付这些怪物。
卖点：形形色色的地狱怪物
片名：Journey to the Center of the Earth 3D
译名：地心游记3D
上映日期：7月11日
类型：冒险动作片
级别：PG
出品公司：新线公司
导演：Eric Brevig
主演：布兰登·弗雷泽、乔什·哈彻森
本片根据儒勒·凡尔纳1864年创作的《地心游记》（Journey to the Center of the Earth）改编，讲述一位现代的科学教授（布兰登·弗雷泽）由于提出违背传统的科学假想而成为学院里的笑柄，但当他和侄子（乔什·哈彻森）前往冰岛探险时意外发现，自己的假说其实是对的，地球内部的确有一个别有洞天的世界！他们按照《地心游记》的指引，经过艰难的旅行，历尽艰险和种种奇观，终于完成了到地心的探险。
《地心游记》曾经多次被搬上电影或电视屏幕，对以后的同类地心小说产生重大影响。最为经典的版本是1959年拍摄的，曾经获得3项奥斯卡提名。这次《地心游记》再度登上银幕，在技术上采用最新的3D立体影像技术，力图把凡尔纳笔下的地心世界“活生生”的再现在银幕上，观众带上特制眼镜后即可身临其境的体验地心旅程。该片导演是初执导筒的Eric Brevig，他此前是一名视觉效果人员，曾凭借为施瓦辛格的科幻片《全面回忆》（Total Recall）制作特效而获得奥斯卡奖。影片计划在北美3000家影院上映。
卖点：立体电影、地心冒险
片名：The X Files 2
译名：X档案2
上映日期：7月25日
类型：科幻片
级别：
出品公司：二十世纪福克斯
导演：克里斯·卡特
主演：大卫·杜楚尼、姬莲·安德森
本片是热门电视剧集《X档案》电影版的第二部，电视剧《X档案》于1993年9月 10日在福克斯电视台首播，一直到2002年才落下帷幕，其间获得观众热捧和众多奖项。1998年6月19日《X档案》电影版在美上映，导演是罗伯·鲍曼（Rob Bowman），该片最后取得了全球1亿8700万美元的票房成绩。《X档案2》上映日期距离上集电影《X档案》正好10周年！
目前制片方对于剧情还是严格保密，只知道影片将抛弃长久以来的“阴谋神话” （mythology conspiracy）主线，即“外星人就生活在我们中间，想把地球变成他们的殖民地”。对那些喜欢《X档案》中与外星人无关的内容的影迷来说，这是个好消息。在那些部分中两位主角面对的是异教徒、鬼魂、灵媒、古代诅咒之类的超自然现象。
演员方面，除了主演大卫·杜楚尼（David Duchovny）和吉莲·安德森（Gillian Anderson）悉数回归外，本集还会增加不少新的角色，如阿曼达·皮特扮演的一个探员角色等。
卖点：《X档案》系列的人气
片名：The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor
译名：木乃伊3
上映日期：8月1日
类型：冒险动作片
级别：
出品公司：环球公司
导演：罗伯·科恩
主演：布兰登·弗雷泽、卢克·福德、李连杰、杨紫琼、玛丽亚·贝罗、约翰·汉纳、黄秋生、梁洛施
这一集的故事搬到了中国，李连杰扮演一名公元前50年的中国帝王，由于太过残暴受到杨紫琼（Michelle Yeoh）扮演的女巫的诅咒，他和他的军队全部变成了兵马俑被封在地下宫殿中等待着被人重新唤醒。转眼已是1946年，里克·奥康纳（布兰登·弗雷泽）和伊芙琳（玛丽亚·贝罗）俩人已经隐退到英国牛津郡居住，他们在二战期间曾为英国政府担任间谍。平静的生活有些乏味，于是他们很高兴的接受了一个外国办事处提供的“最后的任务”——负责把一件从中国上海博物馆偷走的珍贵文物物归原主。
此时伊芙琳的哥哥乔纳森（约翰·汉纳）在上海开了一家埃及主题的酒吧，里克和伊芙琳的儿子亚历克斯·奥康纳（卢克·福德）也已经长大。在父母不知情的情况下，他子承父业也成为一名考古学家。很快他在华中北部进行的考古挖掘有了重大发现：他找到了埋藏几千年的“龙帝”（Dragon Emperor）墓葬，守墓人（梁洛施）试图杀死他以阻止“龙帝”墓的位置被外人知道，而亚历克斯则爱上了这个美丽的女刺客。与此同时，军阀杨将军（黄秋生）也在试图唤醒“龙帝”，以期得到兵马俑军队的帮助统治整个中国。为了阻止他和兵马俑，奥康纳一家人的大冒险又一次展开了。
卖点：中国元素、李连杰、《木乃伊》系列的人气
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片名：Blindness
译名：失明症
上映日期：8月8日
类型：社会生活片
级别：
出品公司：米拉麦克斯公司
导演：费尔南多·梅里尔斯
主演：马克·拉法罗、朱丽安·摩尔、盖尔·加西亚·伯纳
该片改编自1998年诺贝尔文学奖得主、葡萄牙名作家若热·萨拉马戈（Jose Saramago）的作品《失明症漫记》，由曾指导《上帝之城》的巴西导演费尔南多·梅里尔斯（Fernando Meirelles）担任导演。故事描写了某座大城市突然暴发了一场“失明症”瘟疫——人们莫名其妙地都看不见了，整个社会因此经受了一次翻天覆地的冲击。拉法罗扮演一名医生，他本人也失明了，但他的妻子（朱丽安·摩尔）则是全城唯一幸免的人。
这个颇具奇幻色彩的故事其实是对整个人类处境的忧虑和警示。
卖点：魔幻现实主义
片名：City of Ember
译名：微光城市
上映日期：10月10日
类型：奇幻片
级别：
出品公司：二十世纪福克斯
导演：吉尔·柯南
主演：西尔莎·罗南、比尔·莫瑞、蒂姆·罗宾斯、托比·琼斯
《微光城市》根据Jeanne DuPrau的同名少年奇幻故事改编，故事发生在一个黑暗的城市“微光城市”，那里唯一的照明就是街道上的灯泡。但是最近以来城市停电的次数越来越频繁，民众开始恐慌起来，两个孩子Lina（西尔莎·罗南）和Doon计划着解开这座城市的秘密从而拯救整个城市，然而却遭到了腐败市长（比尔·莫瑞）的阻拦。
《怪兽屋》（Monster House）导演吉尔·柯南（Gil Kenan）将执导此片，汤姆·汉克斯（Tom Hanks）和盖瑞·高兹曼（Gary Goetzman）将担任制片人。
卖点：新奇的故事设定、《赎罪》和《可爱的骨头》少女主演西尔莎·罗南的加盟
片名：Harry Potter and the Half-Blood Prince
译名：哈利·波特与“混血王子”
上映日期：11月21日
类型：奇幻片
级别：
出品公司：华纳兄弟公司
导演：大卫·叶茨
主演：丹尼尔·拉德克里夫、艾玛·沃特森、鲁伯特·格林特、迈克尔·甘本、玛姬·史密斯、阿兰·里克曼、海伦娜·伯翰姆·卡特、吉姆·布劳德本特
哈利将迎来他在魔法学校的第六年，斯内普终于如愿以偿的当上了“黑魔法防御术课”的教授，而一向头疼魔药课的哈利也凭借着一本旧的魔药课本成为魔药课新老师的宠儿。与此同时，邓布利多也开始为哈利单独授课，在课上他们一同探索了伏地魔的神秘身世，为最终的大战运筹帷幄。
步入青春期的学生情感生活同样丰富：哈利对金妮渐生好感，金妮则和哈利的同学迪安 ·托马斯出双入对；拉文德·布朗对罗恩“死缠烂打”，而赫敏则在一旁暗自吃醋……然而并非所有的学生都陷在感情的泥沼中，行踪诡秘的马尔福似乎正在策划着什么阴谋，还没等哈利查出真相，食死徒已经被马尔福引入学校。在城堡的塔楼上，斯内普对邓布利多举起了魔杖……
卖点：“哈利波特”的人气、一个剧中重要人物的死亡
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片名：The Curious Case of Benjamin Button
译名：本杰明·巴顿奇事
上映日期：11月26日
类型：奇幻片
级别：
出品公司：派拉蒙公司
导演：大卫·芬奇
主演：布拉德·皮特、凯特·布兰切特、艾拉·范宁、朱丽娅·奥蒙德、蒂尔达·斯温顿
《本杰明·巴顿奇事》改编自《了不起的盖茨比》的作者弗·司各特·菲茨杰拉德（F. Scott Fitzgerald）上个世纪20年代发表的同名小说，布拉德·皮特将在片中扮演一个刚满50岁的男人，但他的身体却突然发生了奇异的变化，他变得越来越年轻了，而当他爱上了凯特·布兰切特扮演的30岁女子后，一系列的离奇事件接踵而至。影片从1918年一战末时期的美国新奥尔良开始，一直到21世纪的今日结束，将本杰明·巴顿的一生、他的欢乐与悲伤、他的旧爱与新欢一一展现在观众面前。
卖点：故事、大卫·芬奇、布拉德·皮特
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片名：The Day the Earth Stood Still
译名：地球停转之日
上映日期：12月12日
类型：科幻片
级别：
出品公司：二十世纪福克斯
导演：斯科特·德里克森
主演：基努·里维斯、詹妮弗·康纳莉、凯茜·贝茨 斯考特·德里克森
本片根据罗伯特·怀斯（Robert Wise）执导的1951年经典科幻片《地球停转之日》（The Day the Earth Stood Still）翻拍，由《驱魔》（The Exorcism of Emily Rose）导演斯考特·德里克森（Scott Derrickson）执导，当年老版中的机器人、着银色宇航服的外星人、倒扣盘子似的飞碟深深影响了其后的科幻片，而传递的和平理念、对人类本性阴暗面的洞察，也使它迥异于同时代的其他科幻片而成为经典。
故事说的是外星人克拉图乘飞碟来到地球，随他一起来的是一个具有恐怖力量的机器人保镖高特（Gort）。他们提出制止人类从事战争威胁的警告，愿意与人类进行和平交流，没想到反被地球人视作大敌。不过他们也不是好惹的，一旦被人类激怒，一样会做出可怕的事情来。
卖点：视觉特效、基努·里维斯（Keanu Reeves）继《黑客帝国》（The Matrix）系列之后再次出演科幻片
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片名：Bedtime Stories
译名：睡前故事
上映日期：12月25日
类型：幻想动作喜剧片
级别：
出品公司：迪士尼公司
导演：亚当·山克曼
主演：亚当·桑德勒、凯莉·拉塞尔
这是一部合家欢的家庭喜剧。故事说的是一个人在给自己侄子讲睡前故事的时候，发生了奇怪的事情：故事里的人物纷纷活了过来、来到了现实世界。
卖点：迪士尼的《博物馆之夜》
片名：Star Trek
译名：星际旅行11
上映日期：12月25日
类型：科幻片
级别：
出品公司：派拉蒙公司
导演：J·J·艾布拉姆斯
主演：克里斯·潘、艾里克·巴纳、安顿·叶尔金、佐伊·萨尔达娜、扎克瑞·昆图、约翰·周、西蒙·佩格、卡尔·乌班、莱昂纳德·尼莫伊、本·克劳斯、薇诺娜·赖德、布鲁斯·格林伍德、泰勒·佩瑞
长期与星际联邦为敌的罗慕伦帝国在未来由一个叫“Nero”（艾里克·巴纳）的罗慕伦人领导，他找到了“在永远边缘的城市”（the City on the Edge of Forever），并派“永远的守护者”（Guardian of Forever）回到过去刺杀罗慕伦人最大的威胁、星际联邦的得力干将——詹姆斯·寇克船长（James T. Kirk）。“尖耳朵”史波克（莱昂纳德·尼莫伊）得知了这一消息，也回到了过去以保护自己的好朋友詹姆斯·寇克，不过那时寇克还只是星舰学院的一名学生。在这里年轻时的史波克（扎克瑞·昆图）与年老的史波克相逢了。老年史波克告诉年轻史波克Nero派人刺杀年轻时代寇克的计划，于是他们共同保护起詹姆斯·寇克——未来的寇克船长的安全，以防止星际联邦和星舰的历史被改写。
卖点：《星际旅行》系列的人气、明星云集的阵容、J·J·艾布拉姆斯
片名：The Time Traveler's Wife
译名：时间旅行者的妻子
上映日期：
类型：科幻片
级别：
出品公司：新线公司
导演：罗伯特·史文克
主演：埃里克·巴纳、瑞切尔·迈克亚当斯
这是一个另类的爱情故事，根据奥黛丽·尼芬格（Audrey Niffenegger）同名畅销书改编。该书曾于2006年被英国“企鹅/奥兰治书友会奖”评为最受欢迎图书第二名，仅次于《追风筝的人》。
故事的主人公亨利（埃里克·巴纳）是芝加哥纽贝瑞图书馆的一名图书管理员，他患有一种罕见的“慢性时间错位症”，能穿梭时空却无法控制要去的年代、地点和什么时候去，而且在他时间旅行的时候无法携带任何东西，以至于每到一个时空都要先找件衣服穿上。他和自己的妻子克莱尔（瑞切尔·迈克亚当斯）第一次见面时，后者只有6岁，提前知道自己命运的克莱尔从此就一直等待在正常时间中见到亨利。终于她23岁的时候嫁给了当年31岁的亨利，之后两人还生了个女儿，遗传了父亲的能力。然而克莱尔、乃至亨利自己都不知道他会在什么时候突然消失、又去了哪里，面对亨利一次次的消失在时间的长河中，克莱尔所能做的只有静静的耐心等待……
卖点：奇特而荡气回肠的爱情故事
科幻电影的历史
1、《月球历险记》(1902)
划时代解读：作为电影刚刚诞生时的产物，这部仅有14分钟的短片却拥有者难以想象的伟大意义，乔治·梅里爱利用极致简陋的设备(与今天相比)和突发奇想的设计，在经过改编儒勒·凡尔纳的小说，经过前期的实景拍摄之后，在通过蒙太奇手法、定格动画、特殊化妆等等手段，终于将这部具备科幻片祖师爷地位的电影制作完成，从这部电影之后，特效电影的概念被逐步推广开来，终究形成了电影中不可获取的一种技术手段。即使这部电影在现而今的时代看来，依旧会让你瞠目结舌，没有人不会为那百余年前的惊人创造力而折服。
2、《金刚》(1933)
划时代解读：此时电影已经走过了30多年的发展历程，技术和环境已经发展相对成熟了不少，好莱坞的建立也让片厂制、明星制得到深邃的发扬。这部拍摄于1933年的《金刚》不仅在当时算是超级大片，而且也影响到了之后半个多世纪的电影创作。影片采用了动画、模型、幕布技术等多种手段的完美结合，为观众在银幕上呈现了金刚行走在原始森林、攀爬于帝国大厦顶端的奇幻场景，整个世界都为这部电影所展现的神奇场景而震惊。《金刚》中所运用到了定格动画和幕布技术的拍摄技巧，即使是到了90年代依然在被电影人所借鉴，足见其影响力之深远，可谓开创了一代特效电影之先河。
3、《2001太空漫游》(1968)
划时代解读：这是一部耗费数年完成的电影，前后更改剧本多次，总共花费1000万美金的拍摄成本(相对于今天的20倍都不止)，北美票房最终高达5600万美元(放映了经年)，但一半以上的观众都反映看不懂，观众之一的约翰·列侬还自称要每周都看一遍。就是这样一部深奥难解的特效大片，终究是电影特效史上无法忽视的里程碑之作。
导演斯坦利·库布里克在这部电影中首度使用了“前投影特效技术”，即是在拍摄时用一部单独的投影机，并在摄影机前方45°的方向放置一块单面镜，与摄影机呈90°角的投影机将背景画面投向单面镜，演员在镜头前表演之时，摄影机就会把演员和背景画面悉数收入镜头，这样更加增强了画面的逼真感。这种技术一直延续到了今天，直至绿幕技术普及之后，才逐步被取代。不仅如此，影片中的模型技术也是登峰造极，那些遨游在太空中宇宙飞船都是经过特效师手工制作出来的模型，以假乱真的程度堪称一绝。
并且影片全盘采用古典音乐作为背景音乐，其史诗般的气场也令人折服。当时库布里克还向IBM借了一台电脑拍摄，并用电脑播放了一首歌曲，这是电影史上第一次纪录下电脑播放歌曲的实况，凡此种种，《2001太空漫游》在现代电影特效史上具有无可替代的经典地位。
4、《星球大战》(1977)
划时代解读：今时今日，如果那个美国人不把《星球大战》当回事儿，那肯定会被认为是外星异形，这话当然说的有点夸张，可假如你真的身处在美国的那个环境之中，你就会发现《星球大战》已经成为美国文化的一部分，并且是根深蒂固的。
当初乔治·卢卡斯参考黑泽明电影《战国英豪》写出《星球大战》的剧本，并且还加入了自己50年看过的科幻剧集等元素，还有给西斯大帝领导的帝国军队披上纳粹的外衣，这部杂糅了诸多文化的《星球大战》就应运而生了。影片运用了微缩模型拍摄、幕布技巧、特效化妆、还有给人穿上机器外壳等等，原始和先进的方法一起用上，最终耗资1100万美金将影片制作而成，乔治·卢卡斯还为该片特别成立了特效公司“工业光魔”，这是电影史上第一个具有划时代意义的特效电影公司，并且在今后成为行业的标杆。
《星球大战》中的技术是在前人的基础上进行延续和拓展，它的创新意义并没有《2001太空漫游》那么强大，但这部电影明显更受到观众的疯狂追捧，这也是电影史上票房最早破亿的电影(不包含通货膨胀的因素)，在商业娱乐这一层面上，《星球大战》算是开创了现代电影大片的新时代。
5、《谁陷害了兔子罗杰》(1988)
划时代解读：这是电影史上第一部真人与动画合演的电影长片，影片中真人和动画人物的配合表演几乎是天衣无缝的，负责影片特效的正是“工业光魔”特效公司，该公司为影片完成后1000多个特效镜头，这在当时也算是一项纪录了。经过工业光魔的潜心处理，影片中动画人物和真人的同台演出，无论是在画面质感上，还是在光线效果和位置关系的变化上，观众根本就瞧不出任何破绽，兔子罗杰生动的表演也几乎让观众以为它真的“活了”起来。
影片中的这种真人和动画人物的联合演出，可以看作是今天特效人物的先驱之作，今后《指环王》、《纳尼亚传奇》、《黄金罗盘》等特效大片中的数字人物都有兔子罗杰的影子，是这部电影让特效技术逐步迈向了CGI电脑时代，它是一部承上启下的特效电影。
6、《终结者2》(1991)
划时代解读：这部电影中出现了液态机器人T-1000前后耗费了40余个特效镜头，T-1000也是电影大片中首次出现全CGI式的数字人物，影片的主流还是一部科幻动作片，限于技术的条件，电脑特效场景还不是很多，但詹姆斯·卡梅隆创早了这个T-1000注定是要在特效电影史上留名的，它代表着电影特效已经进入到了一个新的阶段，这也终究代表着有一天会有一部电影完全用电脑制作出来，而其中并没有真人参演，人物都是用数字技术制作出来，电影不自觉地正在朝着那个方向进发。
7、《侏罗纪公园》(1993)
划时代解读：但那头缓缓前进的长颈龙的出现让科学家们目瞪口呆之时，银幕下的观众也都开始怀疑起自己的眼睛，这种已经灭绝了上亿年的动物居然能够在人间的银幕上重现，这根本就是一个奇迹嘛!影片拍摄之时，电脑特效远不及今天这么发达，但是为了完成影片中的恐龙电脑特效，斯皮尔伯格就要和SGI硅图像和工业光魔等几家特效公司合作，耗资上千万美元才能完成十分钟左右电脑特效镜头，拍摄中还要借助恐龙模型来辅助拍摄，其它的诸如前投影技术、幕布技术、摄影机的高速移位等等，斯皮尔伯格几乎把当时所有先进的特效技术都搬到了这部电影之中，影片可以算是那个时代的特效集大成之作。
8、《黑客帝国》(1999)
划时代解读：运用最为先进的电脑特效处理爆破和动作场景，还引入了中国功夫和吊威亚技术来拍摄动作表演，影片提供了最为炫酷的特效场景，360°的镜头旋转、子弹时间、网络虚拟世界等等，这部电影中的概念和手法都在当时的世界引进了广泛关注。《黑客帝国》将电影完全带入了电脑特效的时代，之前的电影特效还是一个传统和先进技术的纠结，到了《黑客帝国》时代，电影特效已经要和电脑特效划上等号了，当然传统技术比如模型、摄影机移位、蒙太奇手法是不会被抛弃的(只是现在)，但电脑特效大一统的时代随着《黑客帝国》的上映而到来。
9、《指环王》(2001~2003)
划时代解读：彼得·杰克逊在这套系列影片中几乎动用了所有的特效技术，模型、化妆、绿幕、CGI技术、人物动作表情捕捉等等，古老的和最先进的特效一应俱全，影片中的数字人物——咕噜，在当时堪称有史以来最为复杂的数字合成人物，它惟妙惟肖的表演让人都不敢相信这是一个通过前期扫描真人表情和动作，再经过后期电脑处理所完成的虚拟人物，咕噜的诞生标志着电影特效又前进了一大步。
电影中的战争场面也是彼得·杰克逊和他的团队费尽心机拍摄完成，他们公司甚至为此还专门开发了一款战争软件，通过研究不断获得升级进步，到了拍摄第三部时，这个战争模拟软件已经可以生成数万名各自为战的士兵了。影片中的道具和模型制作技术也是精益求精，剧组有上百位工匠专门负责打造盔甲和兵器，就这样人手还不够，还需要雇佣新西兰当地的妇女来帮忙，才能完成剧组交代的任务。三部《指环王》在特效场景上都做到了极致，一部比一部精彩，所以每一部都赢得了奥斯卡最佳视觉效果奖，以至于当《指环王》正式谢幕之后，2005年最佳视觉效果奖的获得者《蜘蛛侠2》的主创感言是：“幸亏《指环王》没拍第四部。”
10、《阿凡达》(2009)
划时代解读：3D电影的时代已经悄悄到来，为什么不是大张旗鼓的呢?至少直到这一刻，3D电影还没有足以获得全球性认可的作品，之前的《地心历险记》、《大战外星人》、《飞屋环游记》等等3D立体电影其实都是在热身，而近年真正开启3D立体电影时代的作品，无疑是这部即将在明年初登陆影院的《阿凡达》。詹姆斯·卡梅隆也是本文中唯一一位有两部作品入围的导演，毫无疑问，他和这部《阿凡达》才是本文的主角。
《阿凡达》采用了最先进的3D拍摄技术，影片的摄影机都是詹姆斯·卡梅隆公司自行研发的，世界上独一无二的。卡梅隆为了这部电影，足足等待了十年的时光，在拍摄完《泰坦尼克号》以后，卡梅隆就没有过电影作品问世，他的目的就要等到3D电影的环境和技术成熟了，才着手拍摄《阿凡达》这部电影。影片将会带来3D电影的革命，传统的2D电影将会受到前所未有的冲击，卡梅隆也坚信：“只有观看3D立体版，才会真正感受到《阿凡达》的真实冲击力。”影片还与IMAX技术部门合作，带来了更具视觉震撼力的IMAX 3D版本的《阿凡达》，届时这部电影将会影响到世界影坛的全新格局。2010年1月2日，《阿凡达》将登陆我国院线，到那时去影院感受下这部巨片带来的冲击吧。
黑客帝国这部电影一直没看懂，谁有这方面的资料，介绍一下
黑客帝国剧情解析
故事是这样的。人类和机器大战之后结果人类输了。但奇怪的是人类没有灭亡，而是变成了机器的能源。机器从人类身上获取能源显然是个假象，或者说，人类的确在做机器的电池，但这显然不是机器的目的，因为它们从人身上获取能源显然不如直接获取养活人类的那种能源来的划算。机器没有灭绝人类，可能有两个原因吧，一方面，一开始机器就有怜悯之心，它们不希望人类灭绝，但又不再想受人类威胁，最好的办法就是囚禁他们的身体，然后用一个虚拟世界来控制他们的精神，把人类作为生物电池只是副产品；另一方面，可能是机器希望研究人类以改善他们自己，同样出于消除人类威胁性的考虑，必须把人类以某种方式囚禁起来。我想对于Matrix的产生两个原因都有一点。总之，Matrix就这样诞生了。不管第一个Matrix是怎样的，总之它就是个真到让绝大多数人都以为是现实的虚拟世界，所有人的身体都在当电池，而他们的精神都活在Matrix中。Matrix的设计者就是那个设计师了，我认为他和第三集里的机械大帝是同一个东西，它就是机器世界的最高管理程序，机械大帝是它的载体，设计师是它在Matrix里人型化的投影。当然，也有可能设计师只是最高管理程序的子程序罢了，因为机器们可能有很多事情要管，不是只局限Matrix。
继续说情节——一开始，这个设计师的脑袋似乎只有一根筋，它设计的Matrix里的所有东西都是可计算的，就是在数学上是完美的，人类也必须在这个完美的数学模型中运行，但显然人类不是这样，人类的怪点子太多了，所以第一代Matrix崩溃了。他不死心，还以为这是因为人类不适应新环境，所以又以人类历史为背景重写了Matrix，但这一代Matrix又失败了。最高管理程序（或者是设计师）于是只好又编了一个研究人类心理的超级程序—它就是先知。在她的提示下，设计师的脑筋开始有点会转弯了。他让matirx里的人类开始有选择，这样Matrix就更接近现实世界了，但是这个Matrix还是有问题，主要是两个：一是人类中总有1％的人不那么老实，他们总觉得Matrix不是真的，如果把他们闷坏了，Matrix还是会崩溃；一是由于Matrix系统的不断改进，一些旧的程序会不时被删除，但总有那么一些程序不想被删，它们就在Matrix里躲起来（那个法国人就是这类程序中的佼佼者），成为非法程序，这种程序总删不掉的话，Matrix也有崩溃的危险。为了解决这两个问题，设计师想到了一个一举两得的办法：一方面，他让那1％不太老实的人觉醒，从Matrix中脱离，让他们在现实世界的地底造一座叫zion的城市，成为Matrix的黑客，进行抵抗运动，实际上这是完全在设计师的控制之下的，这只是一种迂回的控制，因为如果把这些人强行压制在Matrix里反而对Matrix不利；另一方面，设计师集合他能找到的所有非法程序的原始代码（应该是原始代码，因为如果设计师直接知道非法程序的代码，那它直接删就行了）编写一个叫做“救世主”的程序（代码），这个程序显然可以发展成非法程序的最终形式，这个程序被植入Matrix的某个人类的精神中（到底怎么选中这么一个人的，电影里没说），那么这个人就成为救世主，之所以叫他救世主是因为它的一个作用就是它是那些zion中觉醒的人类的“救世主”，因为每到zion的力量强到开始对机器产生威胁时，黑客们就会遇到先知（这也是设计师的安排），先知会告诉他们寻找救世主，说救世主能帮助他们打败机器，救世主被找到后不久，也就正好是它的超能力觉醒的时候，这其实是他身上的那些非法程序的代码终于成熟了，这样，又在先知的指引下，黑客们和救世主来到Matrix的代码之源，救世主见到设计师，得知真相后，救世主不得不带着身上的非法程序代码、按设计师的吩咐返回代码之源，让Matrix的代码库升级，Matrix并在此基础上升级重载，重载后的Matrix就能对付原来那些非法程序了（救世主这一身份只不过是为他的归还代码找个理由罢了）。在救世主见设计师时，机器军队也在毁灭zion，救世主完成他的“升级代码库”的任务后还有一项任务就是从Matrix中选23个男男女女重建已毁灭的zion，当然，也许是几代之后，这23个人的后代们又会在先知的指引下去寻找新的救世主。可悲的是，救世主往往只能选这一条路，因为如果他不这么干，设计师就会毁灭全人类。这里顺便说一下，救世主到底是人还是程序？其实，Matrix里的程序和人的精神（灵魂）的差别已经很小了，像第三集的印度人都有了人类的爱情和亲情，他们的不同可能仅仅是载体不同而已，程序的载体是芯片，灵魂的载体是人脑。所以，程序和灵魂是可以结合的。救世主其实就是以人脑为载体的人本身的精神和“救世主代码”的结合体。精神和代码已经不分了。
以上是前几代救世主的命运，到了Matrix升级的循环到了第六代的时候，先知这个程序可能是研究人研究得深了，自己也变得人性化起来，逐渐变成了一个好人（正确的说是一个善良仁慈的程序），她开始收留一些非法程序，有的被她养着，有的成了她保镖，它还开始怜悯起那些觉醒的人类前赴后继但全不知情的抵抗和一次次被毁灭的结局。因此，先知开始有了一个计划，她要通过一个方法让Matrix的升级在这一代结束。她的计划包括两个方面：一方面，她要让这一代的救世主在见到设计师时不选择进入代码之源，她的方法是让设计师稍稍改变救世主的代码，让他爱上某一个黑客（当然这一意图是不能让设计师知道的，先知可能是告诉设计师她只是要做个小实验罢了，比如说观察加入爱情后救世主的反应，第二集里设计师自己也说：“观察你的反应是很有趣的”，先知料到设计师会低估爱情的力量，认为救世主还是会选择进入代码之源。所以我觉得neo爱上trinity是先知和设计师的安排，这虽然很可悲但却合理）这样救世主为了救心上人而放弃进入代码之源。第二集结束时，先知的这一步计划成功了，但仅有这一步是不够的，因为如果救世主不进入代码之源，那么设计师就会毁掉全人类，而且zion照样会被毁灭。所以另一方面，先知必须要给救世主准备一个可以和机器大帝（设计师）谈和的筹码，这个筹码就是smith。先知说了，Smith是救世主程序的反面，我认为这样的程序是不可能自己形成的，smith这一程序应该是先知一手改写的。按照设计师的说法，先知这一程序是要定期检查的，不然也会危及系统，这说明先知在Matrix中的能力（或者说权限）是相当大的，她极有可能用某些方法改写了smith的程序（连法国人和印度小女孩都能编写程序，何况是神通广大的先知呢？），而且是用救世主程序的反面改写的，所以smith还是个合法程序时，他就强烈表现出非法程序的“气质”（审问Morpheus那段，他想脱离Matrix的愿望比neo还强），而在救世主身上的非法程序代码苏醒（力量觉醒）之时，smith身上的非法代码也激活了。如果说救世主是设计师可控的非法程序最终形式的话，那么smith就是设计师意料之外的最可怕的非法程序。其实，smith是先知计划中很重要的一枚棋子，先知就是要让smith强大到设计师无能为力的地步，而只有neo可以凭借身体内与smith相反的代码将其中和，neo以消灭smith为条件换来和平。——以上就是先知的如意算盘了，这其中有一些过程先知可以凭借她在Matrix内的精密计算和她对人类心理的深刻理解而预知，还有一些也是听天由命的，正像最后设计师对先知说的：“你玩了一个很危险的游戏”。先知基本上也就是赌一把。整个Matrix系列说的好像基本上就是先知这一人类拯救计划的执行过程。这一代的黑客代表人物Morpheus和Trinity等人找到了这一代的救世主载体Neo。Neo在历尽磨难后终于变成了救世主（其实是必然的），他同时也爱上了Trinity（其实先知早就告诉Trinity了，这根本就是先知安排的——我们经常说的“造化弄人”实际上是不是脑子里被写进了一个程序呢？）。（第一集）
Simith在被Neo干掉之后也顺理成章地成了非法程序，能力开始成长（复制能力）。然后neo他们又从非法程序的精神领袖那里抢来了知道如何进入代码之源的程序。从这个精神领袖的话中得知，似乎每一代救世主都要找他麻烦，似乎这也是设计师的安排。Morpheus他们在得到Neo后变得越来越神勇，原来见到Agent像耗子见了猫似的，但这时已经不怎么害怕了，还能和他们过几招。后来neo终于见到设计师，Trinity也 “很及时地”遇到危险，得知救世主真相后的neo为了救心上人还是弃全人类不顾，毅然决然救了Trinity，回到现实。得知真相的Morpheus也备受打击，从此光采尽失。这时neo突然有了在现实中击毁电子章鱼的能力，当然，用了一次就晕了。（第二集）
这时，有复制能力的smith居然复制到了一个zion的人类身上还把人类的飞船都破坏了。这些飞船上有人类最厉害的武器（那种按一下机器人就死光光的东西，忘了叫什么了）。这时只剩下配合neo他们行动的两艘飞船了。一艘返回zion去支援那里只用非常简陋的机器人和电子章鱼拼命的人类军队。另一艘载着neo和Trinity去机器城见机器的老大——机器大帝。途中遭被smith复制的那个人的突袭，neo双眼被刺瞎，但他在现实中感知和摧毁代码的能力却完全觉醒了，其实这是因为在第二集结束时，neo接触了Matrix的最高管理程序——设计师而成长了，他原来只能在Matrix中感知代码，现在由于学习，他也能在现实中感知代码了，原来必须接触Matrix，现在可以远程感知了（所以neo在现实中有超能力根本不是说zion也是虚拟世界，只不过是neo的能力从插卡式进化到遥控式罢了，他在现实中的超能力还是仅限于代码的）。他们干掉了这个smith，终于闯进了机器城，但Trinity牺牲了。这时，Matrix中的smith果然已经如先知预期的那样几乎把整个Matrix里的人和程序都复制成他自己了，包括先知自己在内（至于为什么smith吸收了先知之后还是不知道这是先知的计划，这可能是因为先知这个程序即使被吸收也还是有保护代码，smith无法完全破解——只能这样理解了，不然我的文章就白写了）。Neo和机器大帝达成协议，进入Matrix消灭Smith，换取人类和机器的和平，机器大帝同意了。结果Neo和Smith在无数Smith的注目下决战，Neo当然打不过Smith了，但是最后Smith同化Neo时，Neo释放自己的代码，和Smith同归于尽了。这时，所有被smith同化的人都恢复原状，而和Neo的决斗的那个Smith恢复成了先知（这很容易理解，因为吸收了先知的smith显然是所有smith中最强的，所以代表无数smith和neo决斗的就是先知同化成的smith，从躺在地上的先知嘴角含笑来看，先知在被smith吸收后应该是还有自我意识的，她知道自己的计划终于实现了）。这时，进攻zion的机器大军也撤退了。第二天，先知和设计师碰面，设计师承诺遵守诺言，不再迫害那些觉醒的人类，从此人类可以在Matrix和zion之间自由选择。Matrix里第一次升起了不带绿色的朝阳，地球成了一个人类和机器、机器城和zion、觉醒的人类和Matrix中的人类、合法程序和非法程序共存的和谐世界。革命成功了！（第三集）
Neo死了吗？他可能的确牺牲了，也有可能只是精神中救世主程序的部分与Smith中和了，因为先知说，Neo还是可能会来的，她的意思是不是Neo作为一个普通人回到Matrix中？这些导演没有说，留给我们自己去想了。
选自 感谢
神级预言黑客帝国，我们真的是生活在虚拟世界中吗？
电影《黑客帝国》可以说是一代科幻的鼻祖，放到现在，我也难以想象那个时代的思想比现在还有超前。这部电影围绕了一个核心：人类生活在虚拟世界。真的有够天马行空，但是有时候我们又自顾怀疑：人类真的生活在模拟中吗？
无数哲学家、物理学家、技术专家，一直在努力思考我们的现实可能是一个虚拟投影。有些人试图找出我们能辨别我们是否是模拟生物的方法，甚至还有其他人试图计算我们成为虚拟实体的可能性。现在，一项新的分析表明，我们生活在基本现实中的可能性是相当平均的，这意味着我们的世界是一个没有被模拟的存在。但这项研究也表明，如果人类能够发展出模拟有意识的生物的能力，那么我们也有可能成为其他人电脑里的虚拟居民。
博斯特罗姆的三命题
2003年，博斯特罗姆设想了一个技术娴熟的文明，它拥有巨大的计算能力，需要一小部分这种能力来模拟新的现实，其中有意识的存在。在这种情况下，他的模拟论证表明，在下面的三重困境中，至少有一个命题是正确的：首先，人类几乎总是在达到模拟悟性阶段之前就灭绝了。第二，即使人类进入了那个阶段，他们也不太可能对模拟自己祖先的过去感兴趣。第三，我们生活在模拟中的概率接近1。
在博斯特罗姆之前，电影《黑客帝国》已经尽其所能普及模拟现实的概念。从柏拉图的洞穴寓言到庄周的蝴蝶梦，这一思想在东西方哲学传统中有着深厚的渊源。最近，埃隆·马斯克在2016年的一次会议上表示，我们的现实是一个模拟的概念：“我们处于基本现实的可能性是十亿分之一。”。
为了更好地处理博斯特罗姆的模拟论证，哥伦比亚大学的天文学家大卫·基平决定求助于贝叶斯推理。这类分析使用了贝叶斯定理，该定理以18世纪英国统计学家兼大臣托马斯·贝耶斯的名字命名。贝叶斯分析允许人们通过首先对被分析的事物做出假设（赋予它一个“先验”概率），来计算某件事情发生的几率（称为“后验”概率）。
验证
基平一开始就把这三个难题变成了一个两难的境地。他把命题1和2分解成一个陈述，因为在这两种情况下，最终的结果是没有模拟。因此，这个困境使一个物理假设（没有模拟）与模拟假设相悖。基平说：“你只要给这些模型分配一个先验概率。“我们只是假设无差异原则，这是当你没有任何数据或倾向时的默认假设。”
分析的下一个阶段需要思考“假释”现实，即可以产生其他现实的“未诞生”现实，即不能模拟后代现实的“未诞生”现实。如果物理假设是真的，那么我们生活在未出生的宇宙中的概率就很容易计算出来：它将是100%。基平随后指出，即使在模拟假设中，大多数模拟的现实也会是未诞生的。这是因为随着模拟产生了更多的模拟，每一个下一代可用的计算资源将减少到这样一个地步，即绝大多数的现实将是那些没有必要的计算能力来模拟能够承载有意识存在的后代实相。
把所有这些都放到一个贝叶斯公式中，答案就出来了：我们生活在基本现实中的后验概率，与我们是一个模拟的后验概率几乎相同，概率只会稍微偏向基本现实。基平分析的结果是，根据目前的证据，马斯克认为我们生活在基本现实中的概率是十亿分之一，这是错误的。
加州理工学院计算数学专家霍曼·奥哈迪曾考虑过这个问题。他说：“如果模拟具有无限的计算能力，你就不可能看到你生活在虚拟现实中，因为它可以计算出你想要的任何东西，达到你想要的真实程度。如果这个东西能被检测到，你必须从计算资源有限的原则出发。”
虚拟钥匙：量子
对奥哈迪来说，寻找这种计算捷径所产生的潜在悖论的最有希望的方法是通过量子物理实验。量子系统可以以叠加态存在，这种叠加可以用一种叫做波函数的数学抽象来描述。在标准量子力学中，观察行为会导致波函数随机崩塌为许多可能的状态之一。物理学家们在崩溃过程是真实的还是仅仅反映了我们对系统的认识的变化这一问题上存在分歧。
为此，奥哈迪和他的同事们研究了双缝实验的五种概念变化，每一种都是为了让模拟出错。但他承认，在现阶段不可能知道这样的实验是否可行。哈多维说，这些只是猜测。
马里兰大学帕克分校的物理学家佐赫达沃迪（zohrehdavoudi）也接受了这样一种想法：用有限的计算资源进行模拟可以揭示自己。她的工作集中在强大的相互作用，或强大的核力量，大自然的四种基本力量之一。描述强相互作用的方程组把夸克凝聚在一起形成质子和中子，它们是如此复杂以至于无法解析求解。为了理解强相互作用，物理学家被迫进行数值模拟。与任何假定的拥有无限计算能力的超文明不同，它们必须依靠快捷方式使这些模拟在计算上可行，通常是通过考虑时空是离散的而不是连续的。迄今为止，研究人员通过这种方法得到的最先进的结果是模拟了一个由两个质子和两个中子组成的氦原子核。
就算人类世界是模拟，那么模拟假设必然是精心设计的，假设现实嵌套在现实之上，以及模拟实体，它们永远无法分辨它们在模拟中。也许我们生活在基本的现实中，但是处处透着虚拟
