黑客帝国20年前的神作（黑客帝国20年前的神作视频）
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如何评价攻壳机动队
仅作为一部科幻片来看，2017年《攻壳机动队》真人版是优秀的。
不仅特效无可挑剔，甚至这部《攻壳机动队》在方方面面都能找到对原著的还原——无论是画面还是道具上，导演和制作方都在致敬动漫，甚至主角斯嘉丽的身材都完美还原了原著中草薙素子。这给我们广大宅男群体一个进电影院的理由，制作方如此用心，原著党还有什么好说的？
在科幻片的制作上，好莱坞是当之无愧的第一。这部《攻壳机动队》制作成本高达1.1亿美元；由最炙手可热的商业片演员斯嘉丽主演；赛博朋克的场景表现地也相当到位，而且电影里对原著的还原场景也相当多。
这么看来，这部诚意满满的电影理应获得成功。
但是，作为一部漫改电影，《攻壳机动队》并不合格。
人为什么为人？我又如何证明我存在？如果我的记忆和身体都不是真实的，那我究竟是不是我？
——这些都是原著中的思考和疑问。
但是在这部真人版里，这些问题都被淡化了，电影将原著里所有对于“存在”这一主题的思考，都转变为米拉与商业帝国和商业阴谋的抗争。
文艺内核和商业外衣如何取舍，是好莱坞这些年最大的问题——他们往往为了让观众看得爽，放弃了剧本中原有的悲情内核和思索，爽是够爽，爽完之后呢？
其实赛博朋克风格电影，除了这部《攻壳机动队》之外，还有一部非常优秀的电影——《银翼杀手》。
相较于《攻壳机动队》，《银翼杀手》在篇幅上更多地迁就了主角对于“人如何存在”这一主题的探索。即便是《银翼杀手》的续集《银翼杀手2049》，也没有为了让观众看得爽，放弃了对于很多观众来说可能晦涩的主题。
《攻壳机动队》之所以被奉为神作，不仅仅是因为赛博朋克这一艺术风格，也不是因为让人血脉喷张的打斗画面，而是因为动漫带来的思考是悲情且深刻的。
当然了，《攻壳机动队》并不是一无是处的，而是因为作为一部漫改电影，它对于原作主题的理解有些偏移了。
我们宅男可不是那种只爱看美少女战斗的画面啊混蛋！
为什么电影《黑客帝国》系列评价很高？
电影《黑客帝国》系列能够得到好评，不只是因为影片有宏伟壮观、刺激人心的特效视觉体验，更多的是可以激发人类对于未来世界的想象力，编制思维新颖独特，尽管好几刷依然能够经得起推敲，使人回味无穷，算得上非常成功的商业娱乐片。该影片故事内容丰富曲折，却也很清晰直接，其中大胆融入多样化元素，并非一锅大杂烩，反而创造出一番“美味佳肴，有震撼也不失情感基线，可以大到惊心动魄的阵势，小到温情细腻，同时兼具，很完整的一部科幻片。
首先，观众如果能被一部科幻电影所折服，毫无疑问重点在于其特效处理，电影《黑客帝国》系列很完美做到了这一点。影片中技术过硬的特效处理，外加背景音乐给予观众的震撼融为一体，无论是对于人类刻画，反派机器刻画，还是现实世界与虚拟程序之间的穿插，都几乎达到了完美，格斗场面使人热血沸腾，给予观众耳目一新的视觉体验。电影《黑客帝国》是美国1999年出品的科幻剧作，在90年代时期，该片绝对算得上超前之作了，其中特效就是放在如今，依然不失气势，作为一部科幻商业片，《黑客帝国》系列的连载无疑是成功的，同时也为电影市场开拓贡献了一份力量。
其次，单纯的视觉体验只能带来一定的观感刺激与冲击力，电影真正使人震撼人心的，还属故事情节带给人们的理性思考了。可以说初看该电影观众也许只是沉浸在独一无二的特效世界中，但随着时间循序渐进，人们更多关注其故事内涵以及人生感悟，更为深层次的世界认知。电影《黑客帝国》系列是另一种程度的人类世界末日写照，在科技迅速发展的今天，人类以制造各式高科技产物而津津乐道，机器便是人类最伟大的发明之一。但人类似乎仅沉浸于发明创造的乐趣中，并未对自己所创造事物日后产生的后果而考虑，始终认为人类身为世界主宰，没有生物可以代替，更不会被自己亲手的创造物而反噬，这就是人类的自大。电影很巧妙抓住这一视觉，将20世纪新高科技产物机器人搬入屏幕之中，成为主宰世界的载体，而人类则沦落为如蝼蚁一般的奴隶。
该电影具有独特的构思方式，叙事方式也算一种新式创新，将人类与科技产物推入至高点，被电脑统治的世界，这一话题本足够引起观众的想象力，加之故事情节发展愈演愈烈，战争一触即发，随之人们也在遐想未来世界究竟是何种状态。电影《黑客帝国》人与机器战争这一主题，听上去有些不可思议，却有一定的现实性意义，如今人们沉浸在“科技至上”的热潮中，该影片无非具有一定警示作用，万事具有双面性，这是人类值得深思的一点。从电影第三部终结而言，人类与机器达成协议，同样具有现实意义，如何平衡世界元素，同样是人类需要面临的难题，在科技快速发展的时代中，不妨停下脚步感受一番世界的真正含义。
最后，该电影在快节奏情节之下，同样插入了男女主角的感情戏码，从两人初步相识到相知相爱，最后将同生死共患难，上演了一出至死不渝的爱恋，使观众在紧张刺激的环境中，有所放松，不至于全程思维紧绷。除此之外，电影中既有中西方的宗教哲学概念，也有掺入一定的中国功夫元素、枪战元素，外加世界末日情节遐想等，多种元素相互交织融合，并未触碰出尬点之处，反而呈现出一道色香味俱全的“大餐”，可以说实属难得。
电影《黑客帝国》不仅优在自身具有特立独行的视觉盛宴，外加足以能够有所延伸的故事情节，勾勒出科幻领域令人赞叹的三部曲，在感受娱乐刺激的同时，不忘思考人类与世界的和谐共处，精彩且有深层次含义，能够得到好评实至名归。
科幻电影的10大巅峰之作，《阿凡达》仅排第八，哪一部最震撼？
科幻电影的10大巅峰之作，最让我震撼的有三部，分别是《楚门的世界》、《盗梦空间》和《星际穿越》。
10、《头号玩家》
很经典。一方面阐述了游戏的意义。而且致敬了很多的经典、剧情紧凑，有深刻的教育意义。虽然剧情俗套，但是贵在服化道完美，这是一部充满梗的剧，天马行空的想象和致敬给人带来的冲击，游戏迷电影迷的狂欢，能将一部剧情极其简单的电影拍的如此惊喜连连，足以看出斯皮尔伯格的过人能力。
9、《人工智能》
20年前的作品，今天看来仍然有前瞻性（人工智能情感），也有回溯感（人是否会对“物”产生爱）。故事绵延却主题聚焦，爱的局限和永恒，或许是未来高等级文明最羡慕我们人类的特质。人类不爱机器人，机器人却一直爱着它的妈妈。珍藏妈妈的一绺头发，跨越两千年只为了获得一天的爱。这不是在单纯讲科技，深层是在讲爱的主题。
8、《阿凡达》
很难想象这是09年的特效，13年前的电影放到现在来说技术依然很震撼。不得不说詹姆士卡梅隆在那样的年代创造了3D电影先河，而且至今没有被超越。视听的感受都是超前的震撼，虽然是个商业大片，但是故事内涵也非常严肃，不管是自然与文明的冲突，战争的冷酷还是人类自我的发展，到今天依然给人很大的启示。美轮美奂的潘多拉星，划时代的电影，期待完整系列保持着一样的水准。
7、《千钧一发》
好久没看过这么好看的老电影了，不愧是和泰坦尼克号同台竞争的电影，角色塑造演员各方面都很精致，剧情的发展总是意想不到，小人物，大梦想，低阶层，高目标，旧命题，新背景，新颖的同时又不缺少内涵，这种后现代风的软科幻电影真是看一部爱一部!
6、《2001太空漫游》
很让我害怕的一点就是，这片子是1968年的。 但截止到现在甚至是事实的空间站都和片子里的构造很相似。 光怪陆离，天马行空，奇思妙想。电影展现了人类的进化，人类的好奇心带来工具变化和使用，还展示了人工智能和时空穿越等等，但对于未知和终点，电影并没有给出答案，或许这需要留给我们去想象和探索。
5、《蝴蝶效应》
这部电影虽然属于科幻，但更像是披着科幻的外衣讲述了一个有关宿命的故事，我们都有过回到过去的冲动，都想重新开始做个更好的自己，然而宿命横亘在前，不管你怎样做，无论你做怎样的选择，最终都避不开无休无止的挫败伤痛。还是要相信一切都已经是最好的安排了，改变一点引起的连锁反应会让人更不知所措。不过这个版本的结局还是非常温馨的，即使只是擦肩而过，也依然可能重拾那段美好情谊。
4、《黑客帝国》
绝对的经典是可以战胜时间的！“母体”、“梦魇”、“新”、“三位一体”，人果然还是要死一次才能完全悟道。全片最喜欢的两个场景：窗外的直升机，烟雾警报器喷淋下，碎玻璃片裹挟中的枪林弹雨；一片废墟中，战舰火花四溅，背景电线缠绕机械布满，和救世主接吻。很天才的题材，很出色的设定，很辣手的拍摄，很厉害的世界观。
3、《楚门的世界》
放到二十年后的今天仍然有着非凡的讽刺性和探讨价值。对楚门这样勇敢的人来说，真正的世界更适合他，不要混淆所谓设计和所谓虚假，因为二者都永远无法成为真实。以一个如此荒诞的设定，影射了太多现实的事情。整体保守的反乌托邦题材，电影内楚门秀外的真实世界状况细思极恐。
2、《盗梦空间》
诺兰大神的作品就是不一般，梦是存留在人心底最深的执念，有一些意志不能表现出来，所以形成潜意识，以梦的形式表现出来，因此就有了揭秘梦之迷的盗梦空间。关于梦境的一些神奇幻想得到影片大胆实行展现，结合柯布主人公的经历，剧情非常精彩。 一次足够惊险的任务。叙事精彩，各种细节信息量爆炸，拍摄技术先进近乎炫技，是不可多得的好片。
1、《星际穿越》
看了两遍。充满想象力的视觉大片。影片中呈现出的场景极为震撼，把宇宙那种庞大的压迫感通过视觉很好的传递出来。而作为渺小得人类，我们的爱却能跨过时间和空间的维度！纬度给予事物形状，二维是圆，三维是球。还有很多事物在更高维度里或许不可见，但人类可以感知，关于爱，关于信念。科幻与剧情的完美融合，特效与感情的完美搭配。
