本文目录一览：

• 1、寻找一部电影的名字！
• 2、求一部科幻电影，电影中有个高科技的机器人，他可以变成他眼前看到的
• 3、我记得有个外国电影科幻片，主角是一个穿黑衣服并且有个黑面具套着眼睛，然后可以变身，那种狰狞的样子。
• 4、求一部很老的机器人电影，好像是美国的，我记得好像是CCTV6播过的。

寻找一部电影的名字！

机械公敌影评2007-04-10 23:35科幻大师阿西莫夫--划时代的机器人三大安全法则：

LAW I     A robot may not injure a human being or,through inaction,allow ahuman being to come to harm.

LAW II     A robot must obey orders given it by human being except where such orders would conflict with the first law.

LAW III     A robot must protect its own existence as long as such protection does not conflict with the first second law.

1. 机器人不能伤害人类，或坐视人类受到伤害而袖手旁观。

2. 除非违背第一法则，机器人必须服从人类的命令。

3. 在不违背第一和第二法则前提下，机器人必须保护自己。

在科幻题材的作品里探讨哲学和道德命题是电影人为之痴迷的工作之一，有太多的大师级导演都曾涉足过这一领域，并留下诸多佳作。斯坦利.库布里克的《2001太空漫游》、莱德利.斯科特的《银翼杀手》以及斯匹尔伯格的《AI》都是影迷们津津乐道的名片。《机械公敌》传承了这类作品独有的思辨深度，整合了前辈们留下的成功技法，活像一本科幻片新编教科书似的。唯一的区别是前辈们的理论往往深邃的犹如博士论文，而这部深入浅出的影片却非常容易“消化吸收"，它不仅不晦涩，反而轻松愉悦地犹如阅读儿童文学。

所以，你若抱着激荡心智或者感悟哲理的目的来欣赏该片，一定会有种很不过瘾的遗憾。但是，以一部纯娱乐片的标准去衡量，《机械公敌》绝对是超额完成了任务。影片本身所蕴涵的思想深度已经达到或接近娱乐片的极限，若再跨一部必然会破坏整部作品的平衡。我相信拥进影院去捧场的观众没有几个会在意本片那略显含混的剧情走向，（机器人三大安全法则为何就是导致其进化并产生独立意识的根源呢？）多数人关心的只是影片拍的是否足够“眩"，从这点来看，《机械公敌》几乎是无懈可击的。

一个酷爱科幻题材的影迷不可能没接触过《黑客帝国》系列片，而一旦你同时欣赏过那套集合了众多动漫界高手所摄制的《黑客动画版系列片》，那么，将《机械公敌》与《黑客帝国》放到一起进行比较则是很自然的联想。一个多月前当我初次接触到预告片时，就惊诧于《机械公敌》与黑客影片那千丝万缕的联系。夸张点说，本片将黑客系列片只在动画版中展现过的前传给搬上了大银幕，（当然，准确的说只是整部前传内容的1/4而已。）它高度遵从了“黑客思想"的脉络，将人工智能的进化，失控，以及机器与人类间生存的矛盾揭示的有条不紊。

但是，《机械公敌》并没有沿着这条思考之路走向幽深的哲学领域，而是蜻蜓点水般的触动了一下那些思想的边缘，旋即展开精彩纷呈的冒险之旅。即便在最能体现深度的桥段里，影片都在努力借用诙谐的元素来“中和"深奥主题带给人的困顿，通篇几乎没有一段无谓的说教，反倒是包含机锋的黑色幽默与充满颠覆意味的调侃贯穿始终。其实本片在序幕部分就在暗示其主题的轻松，三段阿西莫夫的安全法则依次出现于银幕之上，又都如气泡般消弭于无形。这里虽然是配合主人公回忆中的一个场景再现，却正好无意中契合了整部作品解构的风格。

进一步来看，两部影片的差异更为明显。黑客系列片让人类与机器间的生存之争演变成一场宿命般的死循环，悲凉的气息如同一副挣脱不开的心灵镣铐。而《机械公敌》却没有这么悲观，它仍然为故事设定了一个颇为光明的结局。最终也没有逃离出英雄主义题材惯常手法的窠臼。所以说黑客帝国应该是一套借用诸多娱乐元素成功包装的小众文艺片，超高的人气和票房多少有些无心插柳的运气成分。《机械公敌》则恰恰相反，深刻绝不是它追求的终极目标，因为思考只是辅佐故事推进的一件工具而已，娱乐才是这部影片的精髓所在。一个强有力的证据是本片选择了威尔.史密斯来扮演主人公史普纳，并非是指威尔自身的明星效应符合娱乐片的一贯选择，而是这个演员身上独特的气质简直成了这部影片的最佳调味剂。

说史普纳这个角色是为威尔.史密斯量身定做的一点也不夸张，威尔身上的叛逆与玩世不恭特质早已不止一次的出现在他所塑造的人物身上。从《绝地战警》到《独立日》再到《黑超特警组》，威尔那平民化的表演方式使他的银幕形象在酷的同时显出难能可贵的亲和力。回到《机械公敌》来看，主人公史普纳的个性虽有其独特之出，却与威尔曾经扮演过的经典角色有90%的重叠之处，演绎起来当然毫不费力。为了更好的彰显演员身上这种特有的优势，并“利用"其来为影片服务，编导甚至扫平了所有阻遏演员发挥的障碍，充分借助了以往影片成功的桥段设计。若一点一点的搜集出这些细节来，你会发现本片几乎就是对科幻片集体成就致敬式的作品。

主人公史普纳是生活在2035年芝加哥的嬉皮士，他痛恨科技的进步，对智能机器人这一新生的群落保持着高度的警惕心，警察的身份使他更容易将自己的这种“偏见"付诸行动。影片将他与时代的心理落差精确的定位在我们眼下的生活，为的是便于观众更容易接纳其怪异举止。（好比现在身边有朋友喜欢穿长衫、马褂，坚持用毛笔写信，也只有在清末民初的那个年代里最容易找到知音了。）最有意思的是影片设定了一个主人公邮购球鞋的细节，干脆直截了当的指出鞋子的生产日期是2004年，这就几乎是在赤裸裸的宣告主人公与现今社会的步调保持了高度一致。

为了解释史普纳非同常人的思维习惯的合理性，（相对于2035年的人而言）影片为其安排了三段痛苦记忆的闪回。这完全属于俗套的范畴，不过影片在后面以提升故事思考深度的方式升华了这段回忆，并以一种质询的口吻将“皮球"踢到了观众这边，也算得上是一种颇有创意的结构。更重要的事，它间接起到了消融男女主人公之间的误会，让彼此产生朦胧情愫的关键作用。对了，《黑超特警组》也为威尔安排过一个靓丽的女配角，同样也有个心生误解到患难之交的情感历程。

其实《机械公敌》这部影片的黑色基调非常明显，并非是指影片大多数场景都放在了阴暗的地点，而是整部作品不时显露出一种冷酷的凝重感来。虽然威尔.史密斯那亦庄亦谐的表演在很大程度上软化了这种气氛，不过编导总在有意无意间将整个故事引向一种让人思索的境地，这种感觉在影片表现NS-5机器人时显得尤为明显。

本片没有简单的抄袭以往科幻片中将智能机械统统归为恐怖符号的手法，而是赋予了这个新的群体一种人性化的特征。机器人索尼原本是故事推动的一个线索，套用影片里的说法，就是教授指引主人公破译真相的“面包渣"而已。可本片对其塑造远远超越了一般意义上的机器人，更多的时候你几乎无法分辨这个角色与真人之间的区别，到了影片最后，索尼甚至达到了能与威尔分庭抗礼的地步。影片《AI》也做过将机器人拟人化处理的尝试，但哈瑞.乔.奥斯蒙德的角色本身已经让人感觉不到有多少机械的意味，而索尼却还保持着纯粹的机器人特征（从特效的制作难度来看，仅索尼一个角色就可将整部作品里所有惊险万分的打斗场景给比下去。）

与索尼不同的是，他的“同类"NS-5，以及更老一代的产品NS-4全都显露出一种精确且冷酷的特质来。索尼是唯一一个没有受制于三大安全法则的机器人，但他却最有灵性，最能理解人类内心所特有的情感。影片并没有去解释造成这个现象的原因，它只是隐约让你感受到一种反讽的辛辣意味。受到禁锢和奴役的心灵必然是干涸的，也必然是残酷无情的，这一点透过机器人来反映似乎更让人心惊。当我看到影片里那幕机器人相互屠戮的场景时，一种末世的无助感迅速浸满全身。而这种感觉是以往看娱乐片时从未有过的。

影片《机械公敌》分别在52分钟和结尾处安排了两场精彩纷呈的动作戏。前一段是公路追逐战的标准模版，后者则非常聪明的借助了摄影的技巧让整场戏看起来有种眩晕的快感。这是意料之中的，或者说是这类影片必须拍出来不然就不称职的戏份。让我感到“意外"的地方并不在这里，而是那些未曾料到的包袱。

罪魁祸首VIKE电脑主机的一番辩解让人回忆起《黑客帝国》里施密斯特工的人类归属论。这个纯靠电脑制作的抽象角色居然一点也不乏味，反而处处透着一股神秘，较之很多真人配角还要有立体感，而影片那看似功德圆满的结局其实也隐隐透着点开放式的内涵。机器人已经被激发出的独立意识将何去何从？人类如何调整彼此间的关系？这些问题都不可能用主人公史普纳与索尼那冰释前嫌的一个握手就匆匆了结掉。

虽然也可以将这样的结尾方式看作是为续集埋下伏笔，正如阿西莫夫的机器人三大安全法则一样，既可以被当作是人类驾驭人工智能的完美程序，换个角度来想，也可以是人类自私与胆怯的有力佐证。所以，我更愿意将影片《机械公敌》的结尾看作是编导在出色完成本职任务后的一次“放纵"。如果前面所有的思索全是为了提升影片的娱乐指数，那这最后的一幕就彻底让位于心灵火花的绽放吧。当机器人索尼站在山峰上鸟瞰自己同类的眼神被涂上一层迷惘的色彩时，我相信此时沉淀在观众内心的感悟绝不止是娱乐过后的快感。

“《机械公敌》最吸引我的是，它的中心概念是机器人没有问题，科技并不是问题本身，人类逻辑的极限才真的是问题，而最终，我们成为自己最大的敌人。”这是威尔·史密斯出演该片的最大体会。

NS-5基本资料

高度180公分，耐久钛金属外壳，具456个活动零件，需经由12位博士组装完成，熔点华氏六千度，可负重800磅，能承受数千磅撞击。电子智慧脑可复制人类自由意志，具有1TB内存，每秒能执行6兆笔以上运算，拥有80种语言能力。

求一部科幻电影，电影中有个高科技的机器人，他可以变成他眼前看到的

首推《盗梦空间》了，我暂时目前已经看过12遍了《阿凡达》，剧情普通，但是很高科技了《变形金刚》1、2、3，只是剧情一部部弱了《机器人瓦力》，动画高科技《钢铁侠》1、2，很高科技了吧《生化危机》系列，1、2部可以当成系列看，3部单独看很不错，4部就当作《黑客帝国》的续集看好了《源代码》，讲的是高科技，但是没什么特效场面《终结者2018》这个不用解释吧《少数派报告》高科技预知未来的犯罪题材《星球大战前传》、《星际迷航》这也不用解释了吧，一看就知道是高科技其他的：最新上映的《铁甲钢拳》和《猩球崛起》应该也算是高科技吧我说的都是比较新的，老片估计你也未必爱看

我记得有个外国电影科幻片，主角是一个穿黑衣服并且有个黑面具套着眼睛，然后可以变身，那种狰狞的样子。

黑侠2

由宙斯领导的神秘军事组织，利用遗传学细胞变种技术，激发人体潜能，把普通人改造成杀人武器，再专卖给需要的组织，从中谋利。强风（安志杰饰）就是其中的一位改造战士，但他不想成为杀人武器，偷偷逃走并改名为黑侠，在世界各地除暴安良行侠仗义，由于他的变种过程并未完全结束，所以还要寻访基因工程专家，以延续自己的生命。　宙斯派遣与强风力量相若的改造战士梁追杀世界上著名的基因专家，并且还要将强风活捉。另一方面，科学家莫洛也在研究将动物基因和人类基因混合的研究，但因为关键技术不能突破，所以造就出一群半人半兽的怪物，他发现黑侠的血液可以帮助自己完成研究，遂派出野狼、铁爪、大蛇等怪物们追捕黑侠，黑侠顿时腹背受敌，必须依靠一人的力量与两个邪恶势力做生死决战……

求一部很老的机器人电影，好像是美国的，我记得好像是CCTV6播过的。

片 名： Robot Jox

译 名： 机械威龙

导 演： ( 斯图尔特·戈登 Stuart Gordon )

主 演： (加里·格雷厄姆 Gary Graham) ( Anne-Marie Johnson) ( Paul Koslo) ( Robert Sampson) ( Danny Kamekona) ( Hilary Mason)

上 映： 1990年11月21日

二十六世纪，机器人已经普及了。人们热衷于现场观看人操纵的大型机器人搏斗，而且要为此签订生死协定（如果比赛出现意外，责任由个人承担）。其中有一个男人他屡战屡胜，赢得了巨大荣誉。然而就在他踌躇满志的时候，在一次比赛中，他意外的输给了对手（对手使了阴招）。巨大的机器人轰然倒塌，压在身后的观众席上，许多人来不及逃跑被活活压死。他满脸鲜血的爬出控制舱，看到人们失望的眼神。从此他一蹶不振，认为是自己害死了无辜的观众，不再参加比赛。对手却取代了他的位置，好不得意。后来为了反对对手的邪恶计划，他被迫再次披挂上阵，他为了免伤无辜，提议没有观众，对手应允（对手控制的是一个蜘蛛机器人）。他们在决战中，他控制的机器人被对手用隐蔽武器电锯割断了他机器人的腿，他控制机器人飞到另外一个星球，对手也追来了，为保持平衡，他将机器的双腿合并变为圆盘似得的推进器，他钻过敌人的 裤裆 ，并给对手以一次创伤。不过对手也废了他的坐骑----用电锯切割他的控制舱，并割断了机器的一只手。他慌忙逃出，躲在那只机器手之后，在对手狰狞的笑声和不断临近的脚步声中，他很快连接好了那只手的电路，就在对手要把电锯放下时，他突然松手，那只手笔直的向对手驾驶舱飞去，对手的大蜘蛛也报废了。然后他们在那个荒凉了星球上徒手进行了最后的战斗。