《黑客帝国》是如何揭开新世界？

《黑客帝国》第一代的Matrix，是一个完美的乐园，如同希腊神话中的黄金时代，

或者圣经中的伊甸园。然而这个世界实在太过于幸福了，以至于所有人都

察觉这是一场梦幻——这导致了系统崩溃。

从第二代开始，Matrix被设计成模拟人类21世纪的历史，也就是

你我眼前的现状。

跪求电影《黑客帝国》特技鉴赏论文！

《黑客帝国》第二集说的是：本来控制人类的计算机人工智能系统“母体”（Matrix）反过来被人入侵，他们锁定了入侵者的方位——隐藏在地球核心附近的人类最后一座城市———锡安。“母体”智能系统要做的就是深入地核将入侵者彻底摧毁。人类最后的希望都寄托在了黑客尼奥身上，因为只有他可以自如地穿梭于“母体”的各个房间。而在上集中尼奥的死对头特工史密斯也更加厉害——他可以将自己变成病毒一样扩散。

《黑客帝国》导演沃卓斯基兄弟是玩弄技术的高手，第一集中出现了后来被众多电影模仿的“子弹时间”；而第二集《重装上阵》中，沃卓斯基兄弟想像力又更上一层楼。在一段被称为“恶斗”的高潮打斗戏中，尼奥将与数百个史密斯较量。数百个史密斯里只有一个是真人，几近完美的特技逼真得甚至能让假史密斯们的脸部表情、头发走向都各不相同！

“子弹时间”

现在被人津津乐道的“子弹时间”的那些经典场景（尼奥全身后仰躲避子弹、崔妮蒂凭空跃起视角360度旋转的镜头），虽然出现在画面上的演员只有二三个，时间也只有短短几秒，但为了拍这个镜头从前期筹备到后期电脑处理却花了几个月的时间。

所谓“子弹时间”是指，被拍摄人物几乎静止的同时，摄像机以其为轴心在周围飞快地旋转。这段镜头实际上动用了多架摄像机，然后输入电脑加工处理，最后再加上子弹飞行的动画。可能很少有人知道，“子弹时间”的画面如此酷眩，《黑客帝国》的特效总监加伊塔所采用的却是100多年前摄影术刚出现时的技术。

在19世纪中期，银版照相法发明之后不久，一个名叫拉塞达特的地图制作者大胆革新，将照相机绑在风筝上，然后让它们飞过巴黎上空，从不同角度对地面进行拍摄，再通过一系列运算将这些平面图像转换为立体的地形图，这一方法后来被称为“照相测量法”。

加伊塔将此技术进一步发展后，用于《黑客帝国》中——被拍摄的场景周围环绕着122台静止不动的摄像机，模仿一个可以任意速度运动的摄像机。但由于摄像机是环绕摆设，一台摄像机很容易被其他摄像机拍到。所以，他们还需要用计算机产生虚拟场景，以便在后期制作过程中将这些摄像机的图像去掉。

“恶斗”更上一层楼

的确，制作“恶斗”

一段戏，又比“子弹时间”要难了许多。“恶斗”这场戏描述的是尼奥和特工史密斯来到院子中，两人先交谈数句，话不投机随即开打。由于尼奥如今功夫大增，特工史密斯眼见就要败下阵来，急忙摇身一变，变出数百个替身和尼奥对打。如果说《黑客帝国》第一集中的打斗场面是一场“功夫奏鸣曲”的话，那么“恶斗”这段戏可说是“交响曲”了。当尼奥和特工史密斯走进院子的时候，他们是真正的演员。但是开打之后，画面中的每个人和每样东西都是计算机合成的。甚至包括镜头运动——镜头以难以置信的每小时200英里的高速运动——这种高速度，足以将任何真正的摄像机四分五裂。

将真实物体“搬”进虚拟世界的第一步，就是对画面中出现的每一样东西进行精确测量。而要转换一座小规模的城市街区，CG艺术家们就必须先找到每一座建筑的建筑蓝图，然后将其转换成线框结构。特效小组的工作方法和以往相比有了根本性的改变，尽可能多地将真实环境数据输入电脑，这种方法又被称为“基于图像转换”。

为了表现尼奥和100多个特工史密斯徒手对打的场面，如果按照以往的方式，可能需要数年的时间进行后期制作。现在，特效设计师们开始往替身演员的头上“粘贴”数字合成的面部图像。当两位演员坐在舞台上表演，周围5架Sony数字摄像机对他们进行拍摄，摄像机的采样精度高得惊人——每秒的数据流量达到1G！所有数据都不经压缩完全保存到一台顶级计算机的超大容量硬盘中。

就这样，特工史密斯和尼奥的一系列面部表情——每一块面部肌肉、皮肤的运动都忠实记录了下来。对于导演来说，这就意味着一旦某个场景被捕捉了下来，摄影师就可以任意运动虚拟摄像机，以任何角度，各种机位拍下演员的表演——或者将镜头推近拍演员的特写，或者将镜头后拉拍全景，随心所欲。

铁杆影迷们将来一定会在DVD上反复播放这段场景，但就算他们狂摁暂停键，也不会看出任何破绽。尼奥和特工史密斯由数字合成的面部，经得起最挑剔的影迷检查，而数字合成的建筑背景，看上去老旧肮脏，也和真正的城市没什么两样。这就是“虚拟电影术”的魔力。

《黑客帝国》究竟想表达什么样的哲学？

黑客帝国是隐射这个世界的运转方式，你所看到的听到的感觉到的 ，都不是真实的，每个人都是被设定好的，你可以参考“地球监狱论”来理解，每个人的灵魂都是不灭的，这是高维度存在，而肉体囚禁着我们的灵魂，整个世界被共济会和共济会以上的组织操控，甚至是运转方式都是设计出来的。在这个世界里的东西都不真实，你需要通过一切方法，让自己醒过来，也就是认识到“母体”的存在，你才算是真正的“活过来”。

黑客帝国1》观后感？

一、必须说出口的：

自99年《黑客帝国》上映，全球史无前例的刮起了一阵“黑客”狂潮，最时尚的电影理念、最酷的演员造型、最豪华奢侈的特效场景吸引了全球了众多的影迷，包括我在内的众多观众仍然对从电影院中走出那瞬间的惊呼记忆犹新：电影竟然可以这样震撼人心！黑客帝国这股狂潮愈演愈烈，伴随电影产生的派生品相继问世，黑客迷们趋之若鹜欣喜若狂，配合电影发行的电影短片、电影动画、电脑游戏甚至服饰、文具都是激动的黑客迷执著的追逐。

成功电影的为制造商带来了惊人的丰厚利润，面对这部投资成本过亿（美元）的电影，制造商难掩内心的兴奋坦言：《黑客》一、《黑客》二每投入一美元的成本，就能为他们带来至少十美元的纯利润，并且乐观的预计《黑客》三上世之后将为他们赢得《黑客》一、《黑客》二收益总和的1.5倍，粗略估计约三十亿美元，实际情况是：《黑客三》仅在北京地区预售电影票前三天，票房就突破了200万人民币。

转眼间四年过去，《黑客》钓足了全球黑客迷的胃口，影迷们非但没有遗忘黑客帝国的神话，反而更加狂热。把2003年命名为“黑客之年”更是理所当然。为了报答全球影迷的厚爱（为了杜绝、防止盗版）《黑客帝国3-革命》选择了零时差的（更加商业化的）运作方式---2003年11月5日《黑客帝国-革命》在全世界同步播放。

2003年11月5日又一个神话诞生了！唯一不同的是，这个神话永远不会破灭！

二、诸神之精神支柱：

看《蜘蛛侠》到结尾的时候，那个肥胖的小个子男人居然也郑重其事的站在星条旗面前，不禁哑然失笑。

有时候我觉得美国人挺幼稚，他们是这样乐衷扮演救世主的一群，从不掩饰自己的欲望眼角眉梢写满野心，动不动就拿国旗当个事，星条旗恨不能插的满世界都是。

好莱坞在屏幕前不厌其烦的把美国人装扮成世界宪兵，全人类的精神支柱，恰是凭借了“heal the wrold”这样的勇气，《黑客》的筋骨救世主the ONE –NEO问世了。

三、百家饭-千种滋味：

1）我一直不赞成《黑客》是给全世界影迷的厚礼这种说法。先是有人站出来高呼：《黑客》不属于文科生。我要补充的是：严格的说《黑客》系列属于年轻人，属于那一群年轻的电玩爱好者。

不是反感特效，但是《黑客》系列中美轮美奂的特效最终喧宾夺主，Neo成了配角或群众演员多少有些失望，与其说观众们在观看电影不如说一群玩家陶醉于电玩游戏中。这样华丽的特效是奢靡腐败的，避重就轻忽略了剧本情节甚至演员的演技（一件皮大衣、一幅墨镜、一张面无表情的面孔？），我眼中电影辉煌的时刻已经悄然离去了，现在电影依赖特效如同鱼儿需要水，如同《终结者》《哈利伯特》《指环王》《古墓丽影》，例如《终结者》中两个机械人的打斗甚为突出，观众的感觉如同嚼蜡（早不是鸡肋）。

十年前我是怀着多么激动的心情观看《辛德勒的名单》啊！

过分的依靠特效和电脑制作对《黑客》本身就是个强烈的讽刺，人，究竟是不能离开机器的，哪怕一部电影。

2）沃绰斯基兄弟这对导演搭档在有限的时间内试图传达灌输太多的内容，《黑客》系列吸纳了各电影届的各个精英共同完成这理想。

武术指导袁和平重担压肩，屏幕上Neo、Smith扭扭捏捏白鹤梁翅，中国拳法讲究：精、气、神，我是一点都没有看出来，当然这并没有什么大碍，时下流行暴力电影，《Kill Bill》《查理的天使》同样让女人同样舞枪弄棒，电影中是不是应该加入：此电影纯属虚构，小朋友不可模仿！的字幕呢？

《卧虎藏龙》中余秀莲望着怀抱中的李慕白恳求：给我一点希望！这就是我眼中的中国文化，她是绵延的，包含底蕴却不抑扬于神色中的，不能揣测也不要妄图将传统的中国文化与其她交融。古文如此、诗词歌赋如此、茶道如此、中国功夫也如此，除非高山流水、松鹤互映、白云深处这样的境界，中国功夫的精髓不能被好莱坞机械人理解并同化。

3）哲学理念的介入无疑是《黑客》成功的元素之一“波德里亚”“苏格拉底”“柏拉图”“庄子”“圣经”“宇宙起源说”等词语在诸多在影评中频频跃入眼帘，其中有一篇影评的标题是：前文明世界的宇宙辩证。我绝对没有批判他们的意图，这些影评都写的很好，有如坠深渊迷雾的错觉。

《黑客》放映后，一位外国记者专门写了一本书记录并整理了电影涉及的哲学理念因此一抛走红。影迷们惊呼：啊！这样伟大的电影！电影加上了耀眼的光圈，电影中出现的门牌号对应的《圣经》告诉我们。。。。。。出现的车牌号《圣经》告诉我们。。。。。。主人公的名字揭示了。。。。。全世界因《黑客》系列掀起了哲学狂澜。

如同深奥的电影一样，影评们或教材或骈体文一样深奥。

你会发现这是一种很奇怪的感受，黑客迷狂热执著的不停迷惑、探索、发现，上纲上线怕是必然的结局（让我联想起了矩阵中被机械迷惑的99%的人）。电影终究不是教科书，不需要扮演传教士的角色，倘若电影和观众都偏离了自己的坐标和方向，电影如何娱乐大众呢！

四、结束？开端？

耐人寻味的是《黑客帝国三-革命》中出现的“革命”是复数形式：revolutions!

那暗示：革命（神话）刚刚开始，革命（神话）仍然要继续(矩阵经过第六次升级，将更加强大，who is the next Neo?)!

《黑客》中有一句对白很经典：Neo，你要透过腐败的肉身观察本质！

电影永远是电影！

震撼吗？那也不过是一部电影！

在迄今已出品的《黑客帝国》系列电影中，到底哪一部能堪称最经典？

黑客帝国的第1部是最经典的。因为第1部的故事情节构造了整个黑客帝国的一个世界观，是从无到有的过程。而接下来的系列电影只不过是在这个基础上进行扩展。

未超越的经典动作科幻，《黑客帝国》是以什么为背景创作的科幻电影？

黑客帝国1:

在矩阵中生活的一名年轻的网络黑客尼奥(基努·里维斯）发现，看似正常的现实世界实际上似乎被某种力量控制着，尼奥便在网络上调查此事。而在现实中生活的人类反抗组织的船长莫菲斯(劳伦斯·菲什伯恩)， 精彩剧照

也一直在矩阵中寻找传说的救世主，就这样在人类反抗组织成员崔妮蒂(凯莉·安·摩丝)的指引下，两人见面了，尼奥也在莫菲斯的指引下，回到了真正的现实中，逃离了矩阵,这才了解到，原来他一直活在虚拟世界当中，真正的历史是，在20XX年，人类发明了AI(人工智能)，然后机械人叛变，与人类爆发战争，人类节节败退，迫不得已的情况下，把整个天空布满了乌云，以切断机械人的能源(太阳能)，谁知机械人又开发出了新的能源---生物能源，就是利用基因工程，人工制造人类，然后把他们接上矩阵，让他们在虚拟世界中生存，以获得多余的能量，尼奥就是其中一个。尼奥知道后，也加入了人类反抗组织，在莫菲斯训练下，渐渐成为了一名厉害的“黑客”，并渐渐展露出，与其他黑客的不同之处，让莫菲斯也更加肯定他就是救世主，就在这个时候，人类反抗组织出现了叛徒，莫菲斯被捕，尼奥救出了莫菲斯，但在逃跑过程中，被矩阵的“杀毒软件”特工杀死，结果反而让尼奥得到了新的力量，并复活了，真正的成为了救世主，并把在矩阵无所不能的特工杀死了（删除了） 从此，人类与机械的战争，进入了一个新的时代。

黑客帝国2重装上阵：

上回说到尼奥终于意识到自己的能力和使命，在中弹“复活”的同时，他也变成了无所不能“救世主”。结尾的“飞升”象征着人类超级英雄的诞生：尼奥将带领锡安基地的人民，打响对机器世界的反击战，并将以胜利者的姿态结束这场战斗，还人类以自由之身。他的使命会实现吗？母体会那么甘心被摧毁吗？ 实际上，整个《重装上阵》是尼奥探寻自己使命背后真相的过程，他要为自己的行动寻找一个可以接受的理由。在上集打败密探史密斯、救出墨菲斯之后，尼奥随同亲密爱人崔尼蒂和其他战友一起，乘坐Nebuchadnezzar号飞船返回地球上最后一个人类据点——锡安基地。在那里，他们和其他自由战士们聚集到了一起，其中包括墨菲斯的甜蜜冤家——奈奥比美眉。另外，基地的政治家们也上场了。 就在这时，母体系统决定“先下手为强”，派遣了为数250000的电子乌贼大军，开始进攻锡安基地，微弱的基地防守力量根本不足以对抗如此强大的机甲兵团，看来人类最后的香火也岌岌可危；当然，墨菲斯他们的飞船上有各种各样的资料，自然少不了中国那几本名为《左传》《史记》之类古籍的电子版本，尼奥他们一下便想到了“围魏救赵”的良招，决定再次潜入母体，从内部破坏它，最后达到消灭机甲兵团的目的。同时，尼奥也想再和“先知”谈一谈，以便更多地了解自己的神圣使命。 可是，“母体取经”的道路注定是凶险多端的：在寻找母体系统内唯一知道系统弱点的“制钥者”的过程中，NEO、墨菲斯和翠尼蒂遇到了前所未有的困难：敌人的能力升级了，数量更是增多了，尼奥的超能力受到致命的挑战。

黑客帝国3矩阵革命：

面对如潮的电子乌贼，人类城市危在旦夕，墨菲斯和崔妮蒂等欲与入侵者决一死战。此时，“救世主”尼奥的身体和思想却意外分离，后者再度陷入到“母体”中。墨菲斯和崔妮蒂也不得不回到“母体”和守护天使一起寻找他。 锡安的局势越来越危险，机器的攻击却丝毫没有因为人类的反抗而减弱。此时，被叛徒射瞎双眼的尼奥，依然想通过希望去实现预言。这时，特工史密斯控制了先知，并变得越来越强大，威胁到了整个"母体"的稳定。在返回锡安的途中，飞船遭到电子乌贼的突袭，崔妮蒂死了，重伤的尼奥来到机器城市。 在和机器的谈判中，机器答应为了人类和机器的共同利益，尼奥去消灭史密斯，而机器不再摧毁锡安。人类迎来新的和平。

《黑客帝国》三部曲依然经典！你还知道科幻电影的标杆有哪些？

盗梦空间，阿凡达，流浪地球，人工智能，E.T.外星人，这些电影中都充满了科幻色彩，可以让人们了解科幻方面的价值。